«Burn Baby Burn»

Promocionado

El Teatro de la Alianza Francesa de Lima estrena la obra «Burn Baby Burn», de la dramaturga francesa Carine Lacroix, bajo la dirección de Georgia Tavares (Brasil/Francia), una coproducción franco-peruana de tres instituciones culturales: la Alianza Francesa de Lima, la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático Guillermo Ugarte Chamorro de Perú (ENSAD) y la Escuela nacional de las Artes y Técnicas del Teatro de Lyon (ENSATT, Francia).

«Burn Baby Burn» es el segundo proyecto colaborativo que se viene gestando desde 2019 entre la ENSATT Lyon, ENSAD Perú y la Alianza Francesa de Lima. En este proyecto se pone en relevancia el intercambio escénico de saberes y experiencias escénicas de los estudiantes de ambos centros de formación pública en los campos de la dirección, actuación, iluminación, escenografía y vestuario.

«En Burn Baby Burn se da voz a jóvenes singulares en un contexto extremo: abandono, calor, sequía. La falta de gasolina pasa a un segundo plano ante la falta de amor, esperanza y alimento. En un estado tan precario, ¿Cómo seguir soñando? ¿Sería posible escapar? La obra aborda una problemática atemporal, pero de constante permanencia: ¿Qué esperanza hay para los hijos de la violencia?», comenta Georgia Tavares.

Sinopsis

Algún lugar. Una gasolinera abandonada donde el sol pega fuerte. Noseri vive allí desde hace tiempo. Un día Violeta llega con su moto en búsqueda de combustible. Jóvenes, con un furioso deseo de vivir y rabia en sus corazones, cada una inventa una vida que confronta con las expectativas de la otra. Humor, broma, rebelión y esperanza componen este road-movie inmóvil donde las heroínas se desplazan a través de la imaginación. Una amistad singular nacerá entre ellas. La llegada de Issa, un repartidor de pizzas amenaza con comprometer sus deseos y planes. 

«Este lugar abandonado, caído en desuso con el tiempo, es reinvertido por el imaginario de dos adolescentes. Bajo sus miradas, los viejos paneles de propaganda al borde de la ruta se transforman en pantalla de drive-in que nos permiten acceder a sus mundos interiores. A través de las carcasas oxidadas, se forman ventanas hacia un horizonte todavía más vasto como el de los westerns norteamericanos. En este lugar inundado por el sol, al medio del desierto, una parte de frescura persiste, es este espacio de poesía y su potencial de rebelión que descubrimos escondido bajo este lugar imaginario: de los escombros secos y descoloridos, emerge una caverna de tesoros, como un oasis de resistencia al borde de un mundo seco», anota Margaux Moulin, la escenógrafa de la obra.

Puesta en escena

La puesta en escena se realizará bajo la dirección de Georgia Tavares (Francia-Brasil), la escenografía de Margaux Moulin (Francia) y las luces y video de Lucas Collet (Francia). Desde ENSAD, conforman el elenco Abigail López, Ángela Rojas, Aric Bernal y Verónica Infantes; en la asistencia de dirección Álvaro Chala, como asistente de escenografía Arturo Vargas y en Diseño de Vestuario Ariadna Zavaleta.

La música ha sido trabajada con sonoridades e ideas musicales originarias del folklore del suroeste norte americano; “western music” es el término que encapsula a esta serie de ideas musicales y sonoridades que se buscaba para la obra, que, por la ambientación, requería un trabajo con ese enfoque musical. Los autores de la composición musical son José Ignacio López Ramírez Gastón, investigador musical y artista, doctor y magíster en Computer Music por la University of California San Diego (USA), e Isaac Grados García, bachiller en Música por la Pontificia Universidad Católica del Perú, con estudios de sonido y tecnología musical en School of Sound Recording en Manchester (Inglaterra), y se especializó en la calibración de sistemas de audio mediante procesos digitales en Italia.

 

Georgia Tavares

Georgia Tavares es brasileña, actriz, directora y diseñadora de luces formada en la ENSATT (Escuela Nacional Superior de las Artes y Técnicas del teatro) Lyon, Francia, y se dedica a la investigación teatral desde 2017. Colaboró con Alejandro Tomaz Rodrigues (Workcenter of Grotowski), LUME Teatro, Cyril Teste, Loraine de Sagazan, entre otros. Desde 2021 con H Théâtre, desarrolla un trabajo con enfoque en formas híbridas, dirigió Médéa, La buena alma del Se-thouan (Bertold Brecht), I’m the wind (Jon Fosse) y No Quiero Matar A Mi Padre. En 2024 presentará Room of one’s own (creación en el Théâtre des clochards célestes – Lyon).

«Como brasileña residente en Francia hace 5 años las diferencias sociales entre la Francia y la América del Sur me golpean, pero no es de la pobreza que me quiero acordar cuando pienso en mi hogar, y si de la fuerza de mi gente para resistir en la vida, para seguir sonando a pesar de la ausencia de perspectiva. «Burn Baby Burn» es una obra joven llena de vida, como el equipo que me acompaña. Apasionado y comprometido en construir el teatro del mañana que nos represente» señala Tavares.

Sobre Carine Lacroix

Carine Lacroix es una escritora francesa contemporánea que a menudo trabaja sobre los temas del margen social. Su infancia atípica, en un tráiler viajando constantemente con sus padres, seguramente influenció en su mirada hacia lugares más lejanos, periféricos, oscuros o resguardados de la sociedad. «Sus piezas tratan temas delicados, difíciles de hacer escuchar hoy en día sin parecer redundante, pero Carine habla con dulzura, escribe sobre la libertad de una manera llena de poesía. Su teatro es profundamente político en los temas que elige abordar con los individuos que resalta y las situaciones en torno a las cuales evolucionan los personajes», acota la directora de la puesta en escena.

EntradaLibre es un medio de difusión cultural que promueve y difunde actividades con #EntradaLibre y con el fin de mantenernos coherentes con nuestro propósito, lanzamos la iniciativa “Intercambio Cultural”, donde a través del canje de entradas ofrecemos amplificación a las actividades que tienen un costo en todas nuestras plataformas. 
«Burn Baby Burn» se sumó a la iniciativa y esperamos que muchas más propuestas culturales, se sumen a esta propuesta.

Desde 20 de julio al 12 de agosto

8:00 p. m.

Duración aproximada: 90 minutos.

Apta para mayores de 16 años.

Entradas a la venta en https://bit.ly/3Ogpb0I

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